The words and works of Hermann

我們都在呼吸；我們都不意會到我們在呼吸。呼吸是一種隨意得我們都不隨意地做著的事。呼吸，就代表著生存。

呼吸這個字眼還相當的有意思。一般而言我們呼吸的動作是先吸一口氣，然後才呼出來。這麼說來，應該叫作「吸呼」才是，而不是叫作「呼吸」。呼吸這兩個字，也許還蘊含著中國人對生命的智慧。

要吸納新鮮的空氣，其實就先要把舊有的空氣呼出來。不把舊有的擠掉，就沒有空間讓新的進來。這跟中國傳統的道家思想很有點兒吻合。驟眼看來，這是很顯淺的道理，然而我們每天大抵都花太多的時間去吸納，忘掉了其實呼出可能還應佔在更前面的位置。我們都在投訴沒有足夠的空間，沒有足夠的時間，沒有足夠的生命去吸取更多的所有，都忘了其實問題的根由是我們沒有學習去捨棄一些過去的所有。就好像一個一直只懂得吸取空氣的氣球，大概總有一日會撐不住而失去所有。

也許在我們下一次意會到自己在呼吸的時候，不妨想一想呼吸這個字的因由。也許，那時候我們才會懂得空氣的自由。

2009 年在我來說是求變的一年。

不曉得在甚麼時候開始，我有點厭倦再拍那些純然把女孩拍得漂漂亮亮的人像照。我不是說那些照片不需要技術或是沒看頭，而是我總希望自己的相片可以在漂亮之外還可以再多那麼的一點點甚麼。過份商業味道的東西對我而言沒有太大的吸引力，以燈光為主的技術型照片也不是我想要的風格。零九年初到蘇格蘭的旅行更使我在攝影的思路上作了一定程度的轉變。

由是這樣，零九年我就處於這種心態不停找自己的路。由年頭發佈的「我拉斷了掛念你的弦」到之後的「喝不光牛奶的女孩」和「假如我是一幅空白」，我都在找尋一些與別不同的手法和思維。在我而言，有人對我說我把模特兒拍得很漂亮，我會覺得高興；但那種高興遠不如有人對我說看了我的照片之後受到了感動。我總希望我的作品能給人一點思考的空間，而不是看到了就只是覺得「女孩很水很漂亮！讚啦！」之後就沒了。

誠然，零九年這一類「女孩很水」的照片我也拍了不少。但心態上這已經不是我的主力。即使是這類照片，我也希望在構圖上多一點創作，多一點思考，以免流於千篇一律和死板。可能有人會滿足於自己建立的一種風格，但我郤不停的在找方法打破自己的創作框框。這不單是我在攝影上的追求，也可以說是我在生命上的一種堅持。沒有打破常規的勇氣，就沒有可能突破過往的自己。

我一直以來都不喜歡拍攝相同的東西：如果有人已經這麼樣的拍過，我為甚麼還要花心神去找另一個模特兒(甚至是同一個模特兒)再拍一次呢？這是我現在每次拍照都會問自己的其中一個問題。每一次的作品發佈之後，其實我都會不停的質問自己。很多時候某些作品很受歡迎，但我自己其實是覺得不值一晒的。這不是模特兒的問題，更不是支持我的看倌們的問題，而是我覺得自己沒有作出應有突破的問題。我比任何人對自己更挑剔，只是我的挑剔地方大部份都不是來自所謂的技術層面(例如畫面不銳利，過曝或過暗之類)，而是對畫面的設計，對主題的氣氛營造，對光的掌握等等。在我而言，拍攝一輯跟以前一樣，即使是一樣好的作品並不是一個讚賞。

然而，我這種想法也有可能太鑽牛角尖了。零九年尾我女朋友對我說了一句話：「你把攝影看得太神聖了。」這句話對我來說有點兒當頭棒喝的味道。在我追求藝術創作的同時，是不是變得太過為藝術而藝術，而忽略了一些別的東西呢？這會是我在一零年思考的課題。

有沒有試過淋雨？

不，我不是說那天你忘了帶傘，然後在街上給大雨灑個正著，變得像個窩囊廢的那一次。我是說那一天你真的豁了出去，就這樣一次真真確確的讓雨水打在你的臉龐，給雨點滾過那以往你淚水滾過的痕跡。

沒有試過的話，下次有機會一定要試試看，不然你怎麼知道雨水的味道？連雨水都沒淋過，怎麼有資格跟那一個她說自己會把所有的風雨都給她擋？只有試過給雨水打得眼也睜不開，你才會明白到即使在灰黑色的鋼根森林裏，你還是可以跟大自然如此的相親。只有在全身濕得跟一條魚一樣的時候，你才會真切感覺到那握住你的手傳過來的體溫。

我知道這些，因為有那麼的一個下雨天，那隻小手跟一個打傘的男孩走得老遠。然後你會發覺到淚水原來跟雨水是那麼的接近。

四月三十一日 晴

「嫁給我好嗎？」

這是我昨晚排練了四十七次之後今天終於在妳面前說出的話。

妳看著這突如其來的戒指，驚詫得說不出話來，清澈得像湖水般的眼睛瞪得老大，向上倦曲得有點過份的睫毛在一抖抖的，就好像你的聲音一樣，忽然的向上提高了八度。

「你怎麼會想到這個的？」妳掩著咀，笑了起來。陽光從妳的背後照進來，輕輕的掃在我親吻過無數遍的耳邊，閃亮了妳的髮邊，給妳那白晳的臉龐粉刷上那麼淡淡的一抺橙紅，給妳那美得叫人心悸的臉容劃上那麼的一點莊重。

然後，一顆淚珠從妳左邊的眼角掉下來。妳哭了。妳伸手想去抹掉它，我輕輕的抓住了妳的手，拿著妳的手帕輕輕的擦乾了妳左邊的眼淚。然後妳右邊眼角的淚水又流了下來。

「我真笨。」妳說。

「我喜歡妳的笨。」

「只有豬才會喜歡笨人。」妳皺著紅掉了的鼻子，向我作了個鬼臉。

「那麼我就是一條愛上妳的豬。」

妳看著我，眼淚又滾了下來。我輕輕的撫著妳的臉，妳的臉很燙。

「要戴上它嗎？」

「嗯。」妳輕嚀著一聲，慢慢的把戒指套上左手的無名指上。「剛剛好。」妳說。

「戴上去，就不可以除下來哦。」

「誰說的？」妳作勢要把戒指脫下來，我輕輕的把妳的手拉住，把我的五根指頭跟妳的緊緊扣在一起。

「要回答我嗎？」我看著妳，我感到妳的手在顫。

妳就那麼的讓我拖著，拖著，妳的眼淚又滾了下來，然後妳輕輕道：「傻瓜，我很早以前便已經決定了要讓你愛一輩子。」

我的眼淚不爭氣的掉了下來，換轉了是妳給我擦眼淚，妳用力的握著我的手：「也一早已經決定要愛你一輩子。」

淚水充塞了我的雙眼，我已經看不清楚眼前的妳，但我知道，無論將來怎麼看不清楚，妳還是會那樣的拖著我的手在我身旁。

長長的睫毛慢慢的抖動，一顆豆大的水珠終於受不住壓力慌張地從她白如凝脂的面孔滾下來。

她哭了。

不，那不是哭，是泣。哭是有聲音的，她沒有。她甚至沒有抽搐著鼻子，就這樣靜靜的，任由那淚水流下她可愛的面頰。

淚水流落到她的咀唇上，那個他曾經親過了十七遍的咀角。是的，是十七遍，因為他每一次親她，她都在日記上留下了記號。每一次的親吻，她都好像把自己交給他多一點點。每一次他的咀唇覆上她的時候，她好像暫且真的成為了他的女人。

只是，她從來都不是他的女人。

她任由淚水滲進了咀角，本來只是咸的淚水此刻嚐上去彷彿仍有點兒甜。是因為想起了他的緣故，還是因為咀上塗上了他送的唇彩？她茫然。

用力的抽了一下鼻子，她還是堅拒讓自己哭出聲來。淚水終於滾下了她美得近乎完美的腮邊，無聲的落到她腳前的地面。

只是那不是地面，那只是她雙足跟前的一小塊沒有上灰的階磚。地面是在那之前半呎之後，十七層樓以下的方圓。

她抬著頭望天，讓淚水混亂了自己的視線；她閉上眼睛，再也看不到自己的前面。

In the midst of the comments,
it was hard to believe what was written.
The words came in a rhythm,
not like something I had seen in abundance.

There were stories I would rather not told,
or feelings I would rather had forgotten.
Just when you thought things went old,
sometimes they did come back in a dozen.

我拉斷了掛念你的弦
也求不到你正眼望著我的臉
我哭乾了眼淚抽搐著雙肩
你還是靜靜的沒有一絲渏漣
割開的傷口再也滲不出對你的愛戀
是因為這音樂來得不夠纏綿
還是因為你從沒有珍惜我的繾綣

如果要選十輯在零八年發表我自己最喜歡的人像照的話‥‥

10. 椅子

這輯相其實是就地取材，就這樣的由一張椅子開始組合，直到六張。文字是之後編上去的。拍的時候 Seacole 還沒有像現在這般紅。這輯相得不到太多的注目，但我個人來說很喜歡那種淡淡然的沉鬱。

9. Li♥Lam

因為 Lilam 本身有點像日本某名模(姥原友里，咳)的關係，所以一開始已經鎖定了會用模倣日系的拍攝手法。本來題目是跟某廣告有關，但出來的效果不太討好，於是採取後備方案，就是用她的名字模倣做某日本時裝雜誌的 Logo。Li 和 Lam 中間的心型有一半是來自 Lilam 的提議，另一半是因為在兩字中間放上一個弧形的圖案的話，我要做的功夫就少了。

8. Night Rainbow

我很少替朋友組織私影活動，這是其中罕有的一次。因為是帶著一班其實不認識的影友一起的關係，所以事前我是沒有甚麼期望的。已經影得近乎爛的中環夜影，還可以有甚麼驚喜？當晚出來的效果卻是出奇的討好，由衣著到 Rainbow 的表現，都完全叫我喜出望外。

7. Don’t cry for me again Tina

其實這一輯相是跟 I am Tina 那一輯同一天影的。一直都很想拍一輯有關墳場的題目，雖然這次事前的準備不大充足，但出來的效果，我很滿意。

這輯相的題目是我花了很多時間和心機才想出來的。相入面的文字全部都是來自 Madonna 的歌曲「Don’t cry for me Argentina」，就連相入面用的文字格式，也是模仿該曲的 Single 的封面設計。我自己是非常注重一輯相的起題和整體後期視覺效果，也很多時候為此花了非常多的心機。如果看倌們事後有留意到這些小事，我往往會感到非常欣慰。

6. レインボー・シックス Rainbow Six

這不是我第一次拍 Rainbow，但可能是 Rainbow 最為人熟悉的一輯相。這輯相其實是2007年尾拍的，但是在08年才完工並發佈。這類開心活潑的感覺其實我一向比較少影，因為影類似題材的人實在太多太多了。事隔一年，現在的 Rainbow 已經成熟得多。

相信很多人都知道「Rainbow Six」這個名字是一系列遊戲的名稱，但其實這個遊戲我本身只是很多年前稍為接觸過。選這個名稱的其中一個原因，其實是故意娛導讀者，就連封面和 preview 刻意要 Rainbow 拿著手槍也是為了這一點。至於用上日文，是因為我想貫徹整輯相的日系風格。這是我首次在一輯相上面完全的用了日文包裝。

5. melody./Close Your Eyes

拍攝的日期其實是2007年12月尾，是跟一位朋友一起拍的，手法上傾向把Melody拍得女人味重一點，跟過去的感覺希望有點不一樣。

這輯相的題目源自跟模特兒同名的日本歌手melody.的歌曲，相片中的文字也是來自該曲的歌詞。這首曲同時有日文和英文兩個版本，這次用上的是英文版。題目的寫法也是依照melody.在唱片上的慣常作法去做。

註：歌曲可以在 http://hk.youtube.com/watch?v=rvT4vxLOBlg 聽到。

4. A．ni．ta

一直都很想影一輯所謂的寫真小說 — 就是寫了一個故事，然後再跟著故事去拍那些片段。

選擇跟Tina拍這一輯，是因為我覺得她不止於只可以拍所謂的開心少女相，大概也可以做到比較深層次的表情。決定了是由她擔任女主角以後，我再花了點時間，才想出了Anita這個故事的大概，而故事的內文，是在之後才認真的去寫的。

我很喜歡這個故事。我也多謝大家花了時間和心機去看這個故事。

3. 你走以後

在我2008年拍的所有人像作品之中，這輯可算是與我過去手法最大相逕庭的相，所有的一切，都是新鮮的。

這一輯相，其實是影會相，拍的時候，還有一大班不認識的師兄。之所以不認識，是因為拍攝的地點，是在台灣。一直都很想嘗試在台灣拍一下人像，這一次算是還了心願。拍的時候，大會的主題叫作情殤，但整篇文字是在我事後作出來的。

因為注意到現場光線和陰影的佩合，所以就把整個注意力放在這一點去表達那一種愁。後製方面也大膽的用上比較不同的方向，在色調上嘗試去模仿中國墨水彩畫的感覺。出來的效果比我想像中還好，我尤其喜歡文馨那一種略帶文藝的氣質，很特別。

在這裏想順帶多謝一下台灣的小毛，因為是他特許讓我加入本來已滿人數的活動的。有機會再拍啊。

2. Rainbow 8

不記得從甚麼時候開始，一直都想拍一輯很日本寫真集感覺的相。沒有甚麼特別的主題，也沒有甚麼特別的感觸，就只是純粹把一個女生拍得有點可愛，有點性感，有點東洋風。一直都覺得這不是一件容易的事，這一類相片，一個弄得不好，便會流於低俗，感覺不妥。

跟Rainbow合作拍這個主題，一方面是因為她本身很日系，另一方面就是，我跟她已經合作過很多次，大家有一定程度上的默契。拍照的時候，和模特兒間的相互感覺和互動，很多時候就成了一輯照片的關鍵。

順帶一提，作為封面照的那句「Rainbow Love You」是Rainbow她自己的筆跡，顏色則是我之後加上去的。

1. Apple

我大部份的作品，其實都是先決定了拍那一個模特兒，然後才去決定題目。這個則不然。

「從畫裏跑出來的女孩」是一個我已經有了好幾年的念頭，但一直都沒有拍到。這一輯結果終於找了Angie(Sweet)拍是因為我需要找一個moody得來可以甜，而又不至於太甜的。就像蘋果一樣，甜起上來總會在你的齒頰之間留有那麼的一點點味道。

跟我很多作品的另一個分別是，這一輯很多構圖是我事先已經想好，只是去到的時候再因應光線稍作更改。後製方面也是一早想好的，在拍之前也已經早預備了要怎麼做。至於部份圖片上的那些質感，是著意加上去模倣蘋果皮上面那種紋。

奇怪的是，很多人問我：畫框是後製上去的嗎？不是，那是我真的買回來，再巴巴的抬上去摩星嶺的。說到這裏我不得不多謝一下 Zsoka，因為在拍照的那一天她充當了我一天助手，辛苦了。

瞬間灰飛煙滅，所有文字消失殆盡。曾經教人鎚心過的，叫人莞爾過的，一次意外後全部消失掉。

兩年間寫的東西，就那樣掉進了網際的黑洞之中。

也許，是時候重新開始了。

忘記了那一張臉才是妳
只記得好像親過才睡在一起
忘記了妳喝的是否馬天尼
只記得在妳腮邊淡淡的香氣
隱約想起是她身上的氣味
即使我抱著妳
腦海中還仍是跟她旖旎
我已經記不起
那一晚我有沒有跟妳說句愛妳
但妳在我身邊的時候
是不是也已經準備把我忘記？